Indudablemente la música de mariachi es de las más populares de México y el mundo[1] es también un referente de la música latinoamericana. El huapango, la canción ranchera, los jarabes, los corridos populares en Colombia, la banda sinaloense, los boleros, los sones abajeños, el son de marimba o el son jarocho forman parte de la variedad de géneros existentes en el país, aún y tras todo ello, se conserva actualmente la interpretación y grabación de música prehispánica. Muchas de las canciones más famosas y tradicionales de México son conocidas en todo el mundo, aunque el origen mexicano de esas composiciones a veces no es claro para quien no está familiarizado con la cultura mexicana y se le asocia únicamente a la cultura latinoamericana en general. "Cielito Lindo", "La Bikina", "La Bamba", "Solamente Una Vez" o "Bésame Mucho" son algunos de los ejemplos más claros; siendo este último tema el más interpretado y traducido decenas de idiomas en toda la música hispanoamericana. wikipedia
jueves, 29 de julio de 2010
Laos
Laos antigua posesión francesa, la música nacional laosiana es dominada por un instrumento, el khaen (tubos de bambú atados entre sí, presentando distintas notas). Las bandas típicamente incluyen moh lam (cantante) y un ejecutante del khaen (moh khaen) junto a otros músicos. Lam vong es el género más popular de la música laosiana. Aunque tiene también algo de ritmos de influencia francesa. wikipedia
miércoles, 28 de julio de 2010
Obras de Guillermo Graetzer
Pedagogía musical
- La ejecución de los ornamentos en las obra de Bach, 1958, Ed. Ricordi Americana, ISBN 978-950-22-0270-9.
- Música para niños: guía para la práctica de Orff, 1983, Ed. Ricordi Americana, ISBN 978-950-22-0264-8.
Composiciones musicales
- 1940 Siete princesas muy desdichadas, Ballet, Libreto de Tulio Carella.
- 1940 Danzas antiguas de la corte española, Suite orquestal.
- 1942 Jerusalem eterna, Cantata para solistas, coro mixto, coro de niños y guitarra.
- 1952 Concierto para fagot y orquesta.
- 1989 La creación según el Pop wuj maya, Oratorio-Ballet.
- 1987 Música para la juventud, 17 estudios orquestales de expresión, estilo y técnica para orquestas juveniles.
- 1992 ... Y el avión de la Panamerican vuela sobre la pirámide, Recitante y Orquesta de Cámara.Poemas de Ernesto Cardenal.
Guillermo Graetzer
Guillermo Graetzer (nacido Wilhelm Grätzer en Viena, 5 de septiembre de 1914 - Buenos Aires, 22 de enero de 1993 ) fue un compositor y pedagogo argentino.
Realizó sus estudios musicales en Berlín con Ernst Lothar Von Knorr y Paul Hindemith, y en Viena, con P.A. Pisk (alumno de Arnold Schönberg), hasta que en 1939 huyendo del nazismo emigra a la Argentina.
Ya en Buenos Aires escribió una versión para Sudamérica del Método Orff,dirigió el coro Asociación Amigos de la Música de Buenos Aires, y en 1946 fundó el Collegium Musicum de Buenos Aires.
Fue maestro de composición, orquestación y dirección de coro en la Universidad Nacional de La Plata, que le otorgó el título de profesor emérito.
Como reconocimiento póstumo, la Sociedad Argentina de Autores y Compositores creó el concurso de composición Guillermo Graetzer y la Fundación Konex le asignó el Premio Konex de honor en música clásica. wikipedia
Berthold Goldschmidt
Berthold Goldschmidt fue un compositor alemán (aunque vivió gran parte de su vida en Gran Bretaña) nacido en Hamburgo el 18 de enero de 1903 y fallecido en Londres el 17 de octubre de 1996.
Perseguido por el régimen nazi[1] e incomprendido por muchos modernistas que criticaban su “anacrónico” lirismo, su obra pasó desapercibida hasta su renacimiento en la última década de su vida.
La carrera musical de Goldschmidt comenzó durante los años 20 del siglo pasado, en tiempos de la República de Weimar en Alemania junto a maestros como Ernst Krenek, Paul Hindemith y Erich Wolfgang Korngold. En sus tiempos de estudiante de filosofía en la Universidad de Hamburgo, el compositor italiano Ferruccio Busoni le alentó a escribir música.
Su primer gran éxito es una obra de 1925, su Passacaglia opus nº 4, que le significó el prestigioso Premio Mendelssohn. Con un futuro prometedor, Goldschmidt alcanzaba un inicial climax en su carrera musical en 1932, con el estreno de su ópera Der gewaltige Hahnrei en Mannheim. Pero el inmediato ascenso de los nazis al poder (en 1933) cortó su trayectoria, condenando su obra como “música degenerada” y siendo incluido en la nómina de compositores judíos (además de otros no judíos) que alteraban la pureza musical de Alemania. Esto significó la cancelación de sus actuaciones, la prohibición de su obra en el país y la imposibilidad de realizar conciertos, lo que le abocó a subsistir dando clases de piano, hasta que emigró a Inglaterra en 1935.[2]
Durante la Segunda Guerra Mundial trabaja para la BBC, mientras compone obras como su Concierto para violín, violonchelo y clarinete, La Chacona Sinfónica o la ópera Beatrice Cenci. En 1947 obtiene la nacionalidad británica.
En los años 50 y 60 ganó varios premios de composición y realizó una edición de la Décima Sinfonía de Gustav Mahler.
Durante sus últimos años de vida experimento el auge de los compositores de la llamada “música degenerada”, reactivándose su labor en países como los Estados Unidos o su patria inicial, Alemania, con nuevas grabaciones de sus trabajos. Poco antes de morir escribió su trabajo final, el Deux Nocturnes, a la edad de 93 años. wikipdia
Música Autóctona
Antes de la llegada de los colonos españoles, El Salvador compartía la cultura con los Mayas/Pipiles, que hablaban la lengua Náhuat, los Lencas que hablaban Potón, los Chortís cuya lengua era la Chorti, etc. Los Pipiles fue la etnia más numerosa; además hubo Pokomames, Cacaoperas, etc.
Poco se sabe sobre la música tradicional de estos pueblos antes del contacto con los europeos.
La música de los Pipiles y Antiguos Mayas era principalmente con Tambor, Traqueteo y Flauta. Un grupo notable de música indígena es Talticpac, que significa en castellano: “sobre la tierra”.
A la venida de los españoles, la música clásica europea y la española se mezclaron con los estilos nativos.
Una canción indígena muy conocida en El Salvador es "El Torito Pinto".
Un músico salvadoreño muy conocido fue Pancho Lara, quien escribió la canción "El carbonero", la cual es proclamada popularmente como el segundo Himno Nacional de El Salvador, y esta composición menciona al ave nacional, "el torogoz". wikipedia